古楼三百年，弦上四季声｜东岸 BEAM《四季探戈》音乐会正乙祠戏楼圆满落幕

古楼三百年，弦上四季声｜东岸 BEAM《四季探戈》音乐会正乙祠戏楼圆满落幕

2025 年 4 月 25 日夜，北京正乙祠戏楼灯火温婉，暮春月色洒落檐角雕梁。这座始建于清康熙年间、拥有三百余年历史的纯木结构古戏楼，作为中国戏楼活化石，曾见证程长庚、谭鑫培、梅兰芳等梨园宗师的唱腔流转，承载着中华戏曲文脉的千年底蕴。而在这个夜晚，古戏楼打破传统戏曲的固有格局，迎来一场跨越时空的音乐盛宴 ——东岸 BEAM 弦乐团《四季探戈》音乐会盛大上演，巴洛克古典雅韵与南美新探戈热血风情在此碰撞交融，少年弦乐之声回荡三百年古楼，书写了一场从琴房到古戏楼的艺术蜕变之旅。

古今碰撞：三百年古戏楼邂逅 “八季” 经典乐章

正乙祠戏楼坐落于北京西城区前门西河沿街，是国内现存保存最完好的纯木质古戏楼，雕梁画栋彩绘斑斓，木质梁柱沉淀着岁月沧桑，天然形成独特的建筑声场，自带古朴雅致的艺术氛围感。长久以来，这里以京剧、昆曲等传统戏曲演出为主，是传承东方传统演艺文化的重要地标。而东岸 BEAM 弦乐团此次登台，为这座古戏楼注入了全新的西方古典与现代探戈艺术活力。

本场音乐会以四季为核心脉络，精选乐迷熟知的两大经典名作：维瓦尔第《四季》与皮亚佐拉《布宜诺斯艾利斯的四季》，两大作品合称八季，相隔两个半世纪隔空对话，成为整场演出最大亮点。维瓦尔第的《四季》是巴洛克音乐巅峰之作，以四首小提琴协奏曲勾勒春之欢歌、夏之躁动、秋之丰收、冬之静谧，每一段旋律都搭配亲笔撰写的十四行诗，用音符描绘田园诗意画卷；而皮亚佐拉《布宜诺斯艾利斯的四季》则融合阿根廷探戈风情与现代作曲技法，节奏棱角分明，和声大胆新颖，尽显南美街头的喧嚣与浪漫。

当晚，东岸 BEAM 弦乐团的少年演奏家们以弓弦为媒，让两种截然不同的音乐风格在古戏楼内交织回旋。巴洛克的典雅温润如春日清风拂面，新探戈的热烈奔放似市井烟火升腾，东西方艺术、古典与现代、田园诗意与都市风情，在三百年木梁彩绘间完成深度对话。当皮亚佐拉 “冬” 的尾声缓缓流淌，悄然引出维瓦尔第 “冬” 的经典旋律，两个时代、两种风格的音乐完美衔接，跨越两百余年时光握手相认，现场观众沉醉其中，静静聆听这场跨越时空的弦乐共鸣。

不同于常规音乐会单纯的乐器演奏，本次《四季探戈》音乐会创新融合音乐、诗歌、戏剧舞台三大艺术形式，打造沉浸式视听体验。演出中，维瓦尔第十四行诗由年轻声线深情诵读，一字一句唤醒四季意境；弦乐演奏与台词表演无缝衔接，演奏与戏剧表演互为延续，打破配乐朗诵的刻板模式，实现艺术深度融合。雕梁画栋之间，四季景致随旋律次第铺展，布宜诺斯艾利斯的城市风情在弓弦间徐徐浮现，让古典音乐不再只是听觉艺术，更成为可观赏、可共情的视觉盛宴。

同时，本次音乐会开启多平台线上同步直播，抖音、视频号、小红书三大平台全程放送。线下观众沉浸古楼声场，线上网友云端共赏弦韵，四季诗意、古楼风华与青春力量同频共振，让这场小众高雅的古典跨界演出突破空间限制，走进更多普通大众的视野，助力古典音乐大众化传播。

匠心打磨：一整个春天的坚守，铸就舞台高光时刻

一场惊艳的跨界音乐会，从来不是灵光乍现，而是日复一日的沉淀与打磨。从 2025 年三月初春寒料峭之时启动首次排练，到四月末正乙祠戏楼正式登台，东岸 BEAM 弦乐团的少年们，用整整一个春天的时光，完成了从青涩排练到完美公演的蜕变。

皮亚佐拉《布宜诺斯艾利斯的四季》素来以演奏难度高著称，交错复杂的声部、独特的探戈节奏、新颖大胆的和声编排，成为乐团排练路上的一大挑战。为此，柴亮校长亲自带队指导，带着同学们逐乐句拆解细节，精抠每一处重音、呼吸节点，细致打磨声部进出的节拍分寸，明确何处需提速抢拍、何处需留白让步。排练厅的灯光常常亮至深夜，同一个节奏型反复练习十遍、二十遍，声部进入哪怕仅有半拍偏差，也会重新来过，直至达到完美契合。

小提琴专业学生李歆瑶（Sarah）在采访中坦言，皮亚佐拉的节奏把控与多声部配合极具难度，尤其是与独奏、柴亮校长的默契配合，耗费了团队大量时间精力。随着排练逐步深入，团队的目标从 “拉对音符” 升级为 “拉好意境”，不仅打磨演奏技巧，更精雕细琢乐曲衔接、风格切换的层次感，让巴洛克古典与探戈风情自然过渡、融为一体。

更具创意的是，排练中期团队突破性加入台词与戏剧表演元素。台词课许老师全程参与编排，摒弃传统简单的配乐朗诵模式，探索音乐与戏剧的深度共生。经过反复磨合，最终实现 “戏剧落幕、音乐自然承接” 的绝佳效果，演奏成为表演的延伸，台词赋予音乐更丰富的情感内涵。排练厅内，弦乐声与诗文诵读声此起彼伏，少年们在练琴之余潜心揣摩台词韵律、舞台仪态，让每一位成员都实现演奏、表达、表演全方位成长。

正式演出前一日，全体成员奔赴正乙祠戏楼开展实地彩排。初入这座百年古建，古朴厚重的历史气息深深震撼着每一位少年。陈星潼（Chelsea）感慨，正乙祠独有的古韵氛围，能让人快速沉静下来，更好融入乐曲意境，发挥出最佳演奏水平。但古戏楼独特的建筑结构，也带来了不小的声学挑战：不同于常规剧院长方形、梯形的声场设计，正乙祠近乎正方形的格局，对演奏者站位、弓法控制要求极高；木质结构天然吸音、回声特殊，声场相较于国家大剧院、北京音乐厅更为干涩，幕布遮挡也进一步增加了演奏调控难度。

面对特殊的声场环境，柴亮校长带领同学们一遍遍走台、调整站位，摸索古戏楼木质建筑的吸音与反射规律。少年们主动调整弓法力度、把控音色强弱，让演奏旋律与古楼声场和谐共生，而非生硬对抗。暮色降临，戏楼暖黄灯光亮起，少年们收起琴具，空气中弥漫着紧张、兴奋与笃定，三百年古楼静静倾听少年弦音，少年们也慢慢读懂了古楼的岁月底蕴。

青春蜕变：聚光灯下成长，诠释多元青年艺术家内核

演出前三小时，正乙祠戏楼后台静谧而温暖。琴盒散落地面，少年们或角落暖手练琴，或幕侧默念台词，松香气息、古木醇香交织着一丝紧张感，如同破茧前夕的沉静蓄力。对于东岸 BEAM 弦乐团的少年演奏家而言，这场演出既熟悉又陌生。

熟悉的是舞台机遇。秉持艺术育人理念，东岸 BEAM 常年为在校学生提供大型专业演出平台，登台献艺并非遥不可及的梦想，而是常态化成长历练。每一位学子都有机会走出琴房，登上专业舞台，在实战中打磨技艺、积累经验，让青春才华得以绽放。

陌生的是舞台的分量。此次登台三百年正乙祠，古楼沉淀着梨园先辈的艺术灵魂，自带厚重的文化底蕴；演奏曲目横跨两个半世纪，既要演绎巴洛克古典的典雅庄重，又要诠释南美探戈的自由热烈，对少年们的艺术理解、情绪把控、舞台素养都是极大考验。站在聚光灯下，少年们如同破茧之蛹，在陌生的舞台氛围中突破自我，迎接成长蜕变。

谈及排练与演出感悟，少年们吐露心声，尽显纯粹初心与艺术热爱。有同学表示，全员整齐合奏零失误的那次排练，让人倍感振奋，丝毫不觉排练枯燥疲惫；也有同学坦言，初见维瓦尔第与皮亚佐拉的经典曲目，未曾想到团队能演绎出独有的风格韵味，首次合练就带来极大惊喜；还有同学深深沉醉于音乐与戏剧的碰撞融合，感慨两种艺术形式无缝衔接带来的创造性魅力。

褪去舞台上的成熟沉稳，这些十几岁的少年尽显活泼可爱。谈及演出结束后的心愿，刘恬希（Ada）、陈星潼（Chelsea）都希望与乐团伙伴、台词搭档合影留念，定格首次登陆正乙祠的珍贵瞬间；张家纶（Allen）则心怀感恩，直言要感谢柴亮校长的悉心指导、团员的并肩同行，也致敬坚持付出的自己，珍惜此次成长收获。

在柴亮校长眼中，真正的艺术家绝非只会机械演奏的匠人，而是连接古典传统与大众内心的桥梁。古典音乐不应是高高在上的庙堂之音，而应是可感知、可共情的精神慰藉，唯有打动普通听众，艺术才有真正的价值。这也正是东岸 BEAM 音乐实验学校的核心教育使命：培养有智慧、有魅力、有格局的多元青年艺术家。

所谓智慧，是不止于识谱练琴，更读懂作曲家创作初心，洞悉经典乐曲跨越时代的精神内核；魅力，不是刻意表演伪装，而是舞台上忘我投入、由内而外散发的艺术光芒；多元，是打破艺术边界，让音乐与诗歌对话、弓弦与台词共鸣，让古典严谨与探戈自由兼容共生，此次《四季探戈》音乐会，正是教育理念的完美践行。

彩排现场，柴亮校长的一番话语深深烙印在少年心底：“你们演奏的每一个音符，不止为老师、为自己，更是为这座三百年古楼，为曾在此登台的艺术前辈，也为屏幕每一位热爱音乐的普通人。若能因你们的琴声，让更多人爱上古典音乐，这便是超越演奏技巧的深远意义。” 这番质朴的话语，诠释了艺术传承的初心，也赋予了这场音乐会更厚重的人文价值。

艺术传承：舞台即课堂，以乐为桥对话世界

从初春排练到晚春登台，东岸 BEAM 弦乐团的少年们，用一场音乐会收获了远超演奏技艺的成长。封闭琴房只能练就技法，而百年古楼的专业舞台，才是最好的艺术课堂。正乙祠独有的声学特性、历史底蕴，是现代音乐厅无法复刻的历练；直面线下观众的聆听、线上网友的关注，让少年们学会直面掌声与评价，锤炼心理素质与舞台气场；音乐、诗歌、戏剧的跨界融合，拓宽了艺术视野，打破单一演奏的局限。

这些琴房里学不到的成长历练，正是东岸 BEAM 坚持以演出育人的初心。学校致力于为青少年搭建高端艺术平台，让学生走出课堂、走进历史古建、登上专业舞台，在实战演出中提升技艺、涵养底蕴、塑造人格，习得用艺术与世界对话的能力。

本场《四季探戈》音乐会的圆满落幕，是古典与跨界的碰撞，是青春与古韵的邂逅，更是艺术传承的生动实践。感谢每一位辛勤付出的老师、全力以赴的少年学子、默默坚守的工作人员，更感恩正乙祠戏楼这座百年文化地标，让西方经典乐章与东方古建文脉时光相遇，让巴洛克典雅与南美探戈风情彼此照亮。

三百古楼留弦韵，四季流转少年声。东岸 BEAM 弦乐团的少年们，以一个春天的坚守完成蜕变，在正乙祠的暮春之夜绽放青春光彩，让八季经典旋律久久回荡。弓弦不息，热爱不止，期待未来东岸 BEAM 带来更多高品质艺术演出，继续以乐为媒，传承古典文脉，绽放少年艺术光芒。